Рубрика: Художественные фильмы об искусстве

Сегодня предлагаем вашему вниманию картину под названием "Живописная авантюра" 

Сюжет фильма (краткое описание):

Максим Ильин, эксперт в области живописи, консультант модных журналов, одиночка и мизантроп, соглашается позировать юной художнице. Они договариваются о встрече, но в назначенный день девушка не приходит. Зато вскоре Максим встречает ее в казино в обществе своего старого приятеля, известного банкира. Бедная художница выглядит как светская львица.

Банкир приходит вместе с ней к Максиму в гости, теперь она в образе манерной ценительницы искусства. На следующий день выясняется, что дом банкира ограблен. Ильина вызывают в прокуратуру, где в форме следователя его встречает все та же таинственная незнакомка. Максим понимает, что это далеко не последнее ее превращение…

Год выпуска: 2007
Название фильма: Живописная авантюра
Страна: Россия
Режиссер: Валерий Ахадов
Жанр: Новое, Русские фильмы, Детектив
В ролях: Александр Домогаров, Мария Голубкина, Лариса Голубкина, Игорь Воробьев, Игорь Гордин, Александр Комиссаров, и другие…

источник: posters.md

Художники и натурщицы

В мастерских живописцев или скульпторов, помимо самих творцов и различных принадлежностей для создания произведений искусства, часто находятся натурщицы.

Эта подборка посвящена процессу работы над произведением искусства: созданию скульптуры, картины, эскиза. Посвящена художнику и человеческому телу, которое испокон веков является источником вдохновения.

1. Американский художник Роберт Раушенберг (1925-2008) и его натурщица, 1951 год. Самую большую известность из всех его работ получили те, что сочетали в себе элементы живописи и скульптуры и были созданы в 1950-х. (Wallace Kirkland—Time & Life Pictures/Getty Images)

2. Группа учеников художественной школы Фарнсуорта пишет картину с натуры, 1946 год. (Andreas Feininger—Time & Life Pictures/Getty Images)

Натурщик

В Киеве на аукцион будут выставлены Пикассо, Дали и Шагал

Ван Гог. Подсолнухи. 1889. Новая Пинакотека, Мюнхен.

Картины Ван Гога с изображением подсолнухов можно увидеть во многих
музеях мира. Действительно, художник не раз писал эти цветы, которые
считал своими. "Подсолнух — это мое, в известном смысле" — так говорил
он сам.
Этот цветок имел для него особое значение: желтый цвет
олицетворяет дружбу и надежду, в то время как цветок сам по себе
представляется "идеей, символизирующей признательность и благодарность".

Никто до Ван Гога не сумел так увидеть эти скромные цветы,
олицетворяющие в его глазах солнце на земле, образ настолько
художественно емкий, что действительно достигает высот почти
символических. "Подсолнухи" — образ живой и естественный, он исполнен
огромной силы не потому, что сознательно обращен в некий знак-символ, а
потому, что содержит нечто извлеченное Ван Гогом из самого мотива
посредством ритма, цвета и формы: ярким желтым краскам противостоит
напряженная вибрация рисунка — одни цветы уже облетели, у других повисли
завядшие лепестки, у третьих они как бы шевелятся и извиваются,
передавая движение переплетающимся стеблям. В них еще пульсирует
жизненная сила, противостоящая покою увядания. В этом есть что-то
тревожащее, драматичное…
Буквально во всем Ван Гог пытался найти
человеческое, поэтому столь трудно ему было жить и работать в мире, где
человек отождествлялся с машиной и его значимость оценивалась лишь с
точки зрения его полезности. Духовная жизнь все меньше становится
востребованной, а прежние связи в процессе развития цивилизации и
прогресса рушатся. Эта причина и субъективные пессимистические
настроения привели художника к болезни — психическому расстройству.
А потом и к смерти…