Китай стал крупнейшим в мире рынком предметов искусства и антиквариата

Доминирование страны в этой сфере отражает изменения в глобальной экономике, считают эксперты

Китай обогнал США и стал крупнейшим в мире рынком по сбыту предметов искусства и антиквариата. Об этом ссобщает Европейский фонд изящных искусств- Fine Art Foundation.

В 2011 году Китай занял 30% по общим показателям аукционных и дилерских сделок.
Общий объем продаж увеличился на 7%, достигнув $60,8 млрд. Составители доклада назвали сдвиг на рынке «фундаментальным и важным» изменением, передает BBC.

«Доминирование китайского рынка было обусловлено увеличением благосостояния, высоким внутренним спросом и инвестиционными предпочтениями скупщиков китайских произведений искусства», — сказала составитель доклада Fine Art Клэр Макэндрю.

Шесть лет назад, Beijing Poly, крупнейший аукционный дом в Китае и в настоящее время в третий в мире по величине, не существовал.

Макэндрю предупредила, что рынок столкнулся с многими проблемы в 2012 году.

«Китайский рынок столкнулся с угрозой перегрева и пытается сохранить стабильность в долгосрочной перспективе. Европа пытается сохранить свою конкурентоспособность в условиях догового кризиса, а США столкнулись с проблемой потери своего господства в недавнем прошлом», — отмечает эксперт.

США заняли 29% рынка, по данным последнего доклада. Великобритания осталась на третьей позиции с 22%.

Рейчел Кемпбелл-Джонсон, главный искусствовед Times, сказал BBC, что «люди говорили о Китае в течение долгого времени, теперь это особенно сильно (заметно) в области современного искусства и модерн-арта.

«Доминирование Китая просто отражает изменения в глобальной экономике», — резюмирует она.

В марте британская галерея современного искусства White Cube, представившая миру скандальных британских художников Дэмиена Херста и Трейси Эмин, открыла свой филиал в Гонконге.

источник: posters.md

Русский арт-рынок к 2017 году

Реакцию скептиков на постановку вопроса предугадать не сложно. В пятилетней перспективе трудно избегать навязчивых мыслей о рисках крушения евро, особенностях избирательного цикла, расширяющейся воронке финансового кризиса и прочих. Не игнорируя сложностей момента, предлагаю все-таки вывести за скобки условно апокалиптические сценарии и ограничиться тактическими предположениями на перспективу от одного года до пяти лет. Назову это даже не прогнозом, а размышлениями на тему, как может измениться русский рынок искусства в обозримой перспективе. Итак, без магического кристалла можно предвидеть, что:

1. Расширится предложение качественного искусства в нижнем и среднем ценовом диапазоне. Рынок будет разворачиваться лицом к клиенту с начальным уровнем платежеспособности. Сегодня де факто люди с бюджетами до 1000 долларов не обеспечены качественным предложением. Это не нормально. В всем мире за такие деньги можно выбирать графику современных художников, тиражную графику, компактную живопись и скульптуру, а также качественные работы художников, находящихся в начале карьеры. Да и у нас при большом желании можно, если места знать. Но потенциальный покупатель, который «не знает мест», в первую очередь сталкивается или с вещами явно ему не карману, или с ярмарочным хламом. В результате разочарованный средний класс купит скорее айфон, чем искусство. Многие участники рынка эту проблему понимают. Разговоры на эту тему уже идут. И ситуация, возможно, начнет меняться если не в этом, то в будущем году.

2. Галереи начнут публиковать каталоги своих предложений с ценами. Почему их нет сейчас — вопрос на самом деле очень не простой. Да, ряд известных галерей, которым скрывать нечего, уже давно публикуют свой ассортимент с ценами. Но большинство по-прежнему не спешит делиться информацией. На то есть разные причины. Кто-то торгует не своими работами, кто-то не желает обнародовать цены по желанию клиентов, кто-то назначает цены по ботинкам покупателя, а у кого-то просто не доходят руки. Тоже понять можно. Следить за ценами на сайте, обновлять их — это ведь дополнительная работа, дополнительные расходы. А у ряда галерей и сайтов-то до сих пор нет… На Западе, кстати, тоже ситуация неоднозначна. И сайты не у всех галерей есть. И цены многие не публикуют. Например, «Галерея Гагосяна» дает цены хотя бы на часть ассортимента в Сети, а галерея «Мальборо» — ни на что не дает. И вряд ли это происходит оттого, что руки у них не доходят.

Впрочем, один момент точно не вызывает сомнения: если бы открытие доступа к ценам на сайте сразу приводило бы к ощутимому росту продаж, то все осложнения от подобной «гласности» были бы в миг забыты. И цены публиковали бы все. А раз этого не происходит, значит, что-то не так. Но все равно это вопрос времени. Вспомним, что не так давно и на Антикварном салоне цены называли шепотом и с оглядкой. А теперь — без проблем: никто не тушуется и прайсы лежат на столе.